COMO ATENDER UM CLIENTE

Quando comecei meu negócio, atendia em casa num pequeno apartamento com dois quartos. O estúdio era no quarto dos meus dois filhos. Era constrangedor o casal aparecer na casa, cheiro de comida, criança correndo, cliente passando pela sala, patroa deitada no sofá vendo tv...poxa!!!
Enfim isso foi a uns bons anos atrás.


Hoje tenho um espaço personalizado para atender meus clientes.  Requintado, profissional e que passa segurança para quem quer fechar negócio. 15 anos no mesmo endereço que dá credibilidade para quem não conhece sua empresa. Independente de se ter um lugar ou não, seguem algumas dicas que escrevi há algum tempo, baseado em experiência própria. Afinal são mais de 1000 casamentos filmados até hoje. Tenho cacife de sobra para esplanar esse assunto com "os pés nas costas".


Vamos falar sobre atendimento residencial
Você pode ter a casa mais bonita da cidade, mansão ou big-house. Chamar o cliente pra dentro de sua casa já é desvalorizar seu trabalho uns 30%.
Se a casa for simples (o cliente sempre repara) ele vai achar que seu trabalho é muito fraco.
Se a casa for "bala" (o cliente tá de olho) ele vai achar que seu trabalho é caro só pra você ter boa vida.


Se você não tiver estrutura, compre um DVD portátil ou Notebook, uma pasta de couro bacana, cartões de visita, separe umas amostras de trabalhos com estilos diferentes e vá até a casa do cliente. Lá será um campo neutro e a avaliação do "tamanho do bolso" será sua para o cliente e não do cliente para você.


Com algumas perguntas você rapidamente traça o perfil do cliente, sua verba, seus gostos, o valor que ele dá para o seu trabalho e assim oferecer um pacote mais direcionado ao casal.
Importante: Quem geralmente decide tudo em um casamento é a noiva, pois o casamento é praticamente um sonho feminino. Se o noivo estiver junto, não o despreze, mas deixe sua atenção mais focada às dúvidas e expectativas delas. O noivo geralmente se pronuncia na hora que você fala de preço. Sempre querendo alguma vantagem ou desconto. Fique esperto. 

Primeira pergunta de entrada: Qual a data do seu casamento?
Segunda e fulminante pergunta: Qual a igreja e cerimonial?


Através do cerimonial você já vai perceber o tamanho do bolso do seu cliente. Cerimonial simples ou impetuoso já mostra o perfil deles. A bola está com você a partir de agora. Mostre seu trabalho, sempre um com mais pompa, luxo e status que o que o seu cliente aparenta ter (passe seu crivo). Ninguém gosta de ver nada que seja semelhante ou pior que seu próprio status.


Repare nas observações, comentários e olhares. Comentários denegrindo ou lançando piadas aos protagonistas, amigos ou parentes que aparecem no vídeo mostra que eles não valorizam seu trabalho. Você deve valorizar! Chame a atenção para sua captação, enquadramentos. Discretamente interrompa esses comentários (mães e amigas de noivas adoram fazer isso). Se continuarem a reparar nas pessoas, dificilmente você fechará negócio. A não ser que seu trabalho seja muito barato ou dê um belo desconto.


Comentários sobre a beleza dos ambientes, casal, etc...na verdade estão reparando subliminarmente em sua produção. Bom sinal. Eles já estão valorizando seu trabalho. Haja com profissionalismo, comente de sua preocupação com o que há de melhor. Diga que seu trabalho é registrar um momento único da vida deles. É contar a história deles. 


Não esqueça
Nós não vendemos filmagens ou fotografias. Vendemos à eles emoção e sentimentos. Para nós profissionais, em off, vendemos disponibilidade de tempo. O que faz o tempo de um ser mais caro que o do outro, é o investimento seu em cursos, equipamentos, estrutura, etc. 


Capriche em seu visual que será seu marketing pessoal. Conheça totalmente seu produto e não deixe seu cliente sem respostas. Jamais. Responda de bate-pronto. Mas não fale demais, dê pausas para seu cliente olhar seu trabalho, entender sua apresentação e se pronunciar. Vendedor que fala demais é sempre um chato. Tenha autocrítica.


Lembre-se
Você é o dono do campo, do time e o juiz está do seu lado. Porém a bola é de seu cliente. Seu argumento é que fará ele te dar o passe....ou não.


Boas vendas!
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DSLR – TER OU NÃO TER, EIS A QUESTÃO

A câmera DSLR está se tornando, cada vez mais, um equipamento indispensável para cinegrafistas e amante das artes.  Sem falar que passou a ser acessíveis a uma maior gama de profissionais, democratizando o culto ao registro cinematográfico.

Mais antes de adquirir deve-se analisar todas as possibilidades do que este formato irá agregar ao trabalho. O pecado mais cometido pelos cinegrafistas é exatamente este: simplesmente comprar o equipamento, sem fazer uma lista de prós, contras, investimento e retorno alcançado. Assim sou “arguido” diariamente por muitos leitores querendo comprar modelos A ou B simplesmente por que ouviu falar, porque o dinheiro só chega até ali, ou porque acham que é a tendência.

Qualquer investimento deve ser pensado e estudado. Sempre.

Qualidade de imagem

Devido ao tamanho maior do sensor de imagem em DSLR, que permite maiores tamanhos de pixels, elas são capazes de gerar um ISO mais rápido que levará a velocidades mais rápidas e menos grãos, ou ruídos.  Normalmente, quando filmamos com filmadora, nosso zoom médio de trabalho fica em 5x, e se precisarmos de mais, teremos que acionar o zoom digital, fatalmente deteriorando a imagem. A grande vantagem da DSLR é você poder optar por grandes zoom óticos sem a deteriorização, bastando apenas comprar a lente certa. E nada se compara a um zoom de DSLR contra de uma filmadora. Elas podem ser equipadas com muitas lentes de alta qualidade que vão de grande angular a super distâncias focais longas, claro, dependendo do que você estará filmando, e também do tamanho de seu orçamento. Incluindo a esta gama de lentes um grande número de outros acessórios (filtros, suportes, LEDs), uma DSLR pode ser adaptada para muitas situações diferentes.

A qualidade final do tipo de lente que se usa é muito grande. Quanto mais claras, mais caras, e logicamente, imagens mais cristalinas e perfeitas.

Velocidade

DSLR são equipamentos com motores e processamento muito rápido devido a sua mecânica e engenharia de eletrônica. Ligando elas, quase que instantaneamente já estão prontas  para se trabalhar.

LCD

Devido ao reflexo do espelho nas DSLR, o que você vê ali é muito mais fiel e confiável do que boa parte das filmadoras. Portanto dificilmente será surpreendido com uma imagem bela no LCD e depois uma ruim na gravação.

Grande faixa de ISO

Isso varia muito entre as câmeras, quanto mais, mais caras mas geralmente as DSLRs oferecem uma grande variedade de configurações de ISO que se presta a sua flexibilidade na fotografia e filmagem em diferentes condições. Leigamente falando, mais ISO, menos luz para se filmar.

Controles Manuais

Uma DSLR é projetada de tal forma que permite que o operador possa controlar todas as suas funções durante uma gravação, o que resulta em algo muito pessoal e personalizado durante as filmagens. Constantemente sou abordado pelos leitores que querem saber como consigo determinadas cores em meus filmes. Resultado de um olhar muito particular, regulagem do equipamento e colorização da pós-produção. Não é uma receitinha de bolo.

Menor perda de investimento

Notou que a filmadora de nosso sonho é sempre a mais cara? E quando decidimos vendê-la, seu preço despenca e perdemos boa parte do investimento? Poisé. DSLR é bem diferente. Seu valor não é tão desvalorizado assim. Principalmente se seu uso for exclusivamente como filmadora, onde o click do obturador, que provoca o desgaste da mesma, não conta neste caso.

Outro ponto favorável para a DSLR é que os fabricantes não lançam tantos modelos que substituem a que você acabou de comprar. E mais: o maior investimento de uma câmera são as lentes. Essas sempre estarão em alta, mesmo usadas. Caso você queira mudar de modelo, mas manter a marca, suas antigas lentes continuarão a lhe servir. Isso significa que seu dinheiro investido em várias lentes será mantido por muitos anos.

Profundidade de campo

Uma das coisas que eu mais gosto e que é um grande diferencial da DSLR, é a versatilidade que ela nos dá em muitas áreas, especialmente na profundidade de campo. Um trabalho, qualquer que seja ele, desde um casamento, um corporativo até um filme, tem seu valor agregado pelo simples fato deste recurso de desfoque. Fundos borrados, dispersos e embassados, com o assunto focado, dá um ar de cinema e de arte. Portanto muito mais bonito e com capacidade de se faturar mais.

Qualidade ótica

Hesito em adicionar este ponto porque há um grande grau de diferença de qualidade entre lentes DSLR, mas em geral, as lentes que você encontrará em uma DSLR são superiores as das câmeras de filmagem. Lentes DSLR são maiores (apesar da grande quantidade de vidro) e muitas delss têm muitas horas de tempo dedicadas à sua fabricação. Alguns modelos top de linha levam mais de 24 horas para ficarem porntas. Apesar da marca em si não fazer tanta diferença para quem usa para filmagem, aconselho que se invista sempre que possível, na melhor lente, na lente da própria marca da câmera. Ela é a diferença entre uma lente de ponta em uma câmera de médio alcance ou uma lente de médio alcance em uma câmera de alto desempenho.  Meu investimento seria sempre na lente, pois ela que sempre fará a grande diferença.

Decisão de compra

Antes de abordar a forma de comprar uma DSLR, tenha em mente que as DSLRs não são para todos. Infelizmente. Largar uma filmadora e partir para uma DSLR não é simplesmente sair de uma bicicleta e montar em uma motocicleta. Tem muito mais nessa migração de equipamentos. Tem novo aprendizado, conhecimento profundo de recursos tecnicos, domínio dos recursos da camera, visão artistica, dedicação, estudo e paciência, muita paciência.  Gravar com DSLR pode seu um grande prazer para uns. Para outros uma tragédia. Se você é do tipo que gosta apenas de pegar a camera e sair gravando e pensando que só em mexer vai aprender, ledo engano. É necessário gosto para estudar. Minha equipe, que considero uma das melhores aqui da região, com resultados de destaque e que arrebanham muitos clientes a cada mês, estarão indo a São Paulo se reciclar, pois o aprendizado para quem mergulha neste mundo é interminável e fundamental. Se seu estilo é comprar, apontar e gravar, nada mais, a DSLR será uma bazuca para matar moscas. Não compre.

Qual DSLR comprar

Há uma crescente variedade de modelos no mercado. Aqui estão alguns fatores a considerar quando se deseja uma DSLR:

Preço – Primeira coisa quando se pensa em comprar uma DSLR é preço. A faixa de preço de alguns revendedores ajudam a conseguirmos um bom  valor final.Uma boa pesquisada na internet e já é possível descobrir o preço médio real da câmera. Mas cuidado com preços baixos demais. Defina um orçamento para a sua compra, mas certifique-se que você tenha em mente que precisa considerar outros custos, que serão: kits de lentes claras, que pode, uma delas, custar mais que a câmera toda (esqueça a que vem nela – de preferência compre apenas o corpo), baterias (sempra mais de uma), cartões de memória (16/32Gb sempre classe 10 pra mais), case ou mochila para o equipamento, filtros UV, polarizadores, iluminação de LED, monopé e tripé.

Check List - Faça uma lista realista do tipo de trabalho que você quer fazer . Dentro desta expectativa, defina novamente todos os acessórios que vai necessitar, sem exagerar nos itens. Descarte o que não fará falta. Um exemplo é o suporte de ombro com Mattebox. Se seu foco for casamento, jamais usará isso.

Porte - As DSLRs são na maioria compactas e bem menores que filmadoras. A pegada delas em si já é diferente pois foram feitas para fotografar. Porém o corpo delas deve ser confortável e com espaço para agarrá-las por longos períodos. Na minha opinião, sugiro sempre que compre DSLR que possa receber um grip (extensor de bateria) que além de aumentar a autonomia de gravação, ainda ajuda, e muito, na sua pegada. A DSLR, originalmente, não foi feita para filmar. Mas a coisa pegou e os fabricantes demoraram a perceber o novo mercado, mantendo a estrutura padrão. Por conta desse sucesso, a Sony e Panasonic lançaram seus modelos também no formato “fotografia”.  A Canon acabou com a padronização do formato e seus últimos lançamentos já possuem uma ergonometria favorável para os dois tipos de trabalho.

Resolução - Quantos megapixels que ela tem é a primeira pergunta que se faz sobre a nova câmera. E neste caso, tamanho é documento. Quanto mais, melhor.

Tamanho do Sensor – Uma outra questão a considerar é o tamanho do sensor de imagem. "Fator de corte", este termo surge quando você fala sobre o tamanho do sensor de imagem. Em geral, um sensor maior tem algumas vantagens em relação a um menor, embora haja custos extremamente caros. Na verdade é o tamanho do olhar da câmera. Uma Full vê de um tamanho, uma Full Frame vê mais ainda, ambas em um mesmo lugar.

Atualizações futuras  - Uma grande vantagem da DSLR é a atualização. Desde um novo firmware disponibilizado no site do fabricante, onde você baixa e coloca seu equipamento com as últimas alterações e melhorias de fábrica, desde a compra de novas lentes. Seu equipamento raramente estará com cara de ultrapassado, como as filmadoras.

Pergunte a si mesmo sobre seu atual nível de especialização em cinematografia e se você é do tipo de pessoa que aprende a dominar alguma coisa de forma rápida. Se este for seu caso, invista no melhor equipamento que seu dinheiro alcance. Caso não, comece com modelos mais baratos, para dominá-los e seguir em frente.

Outros Recursos - A maioria das DSLRs têm uma grande variedade de recursos que provavelmente irá sobrecarregar e confundi-lo. Primeiramente, compare os modelos que estão ao seu alcance. Todos têm características básicas, como a capacidade de usar abertura, prioridade do obturador, automático, foco manual, etc. Mas também há muita variação no que é ou não é oferecido.

Tamanho e mobilidade do LCD - É impressionante quanta diferença de um centímetro pode fazer quando se quer ver as imagens no LCD da câmera. Maior é mais confortável e a articulação do mesmo é um grande auxílio em planos baixos ou altos. Pena que raramente encontramos um modelo com todas as características que nos agradam em um só equipamento.

Conectividade -  Reconhecimento sem fio entre sua DSLR e um computador é um recurso fantástico. Porém a novidade custa caro. Alguns fabricantes estão optando por disponibilizar um acessório para ser adquirido a parte.

Marca

Agora é com você. Qual marca escolher. As donas do mercado Nikon e Canon, ou as aproveitadoras do nicho, Sony e Panasonic. Avalie preço de tudo, incluindo acessórios, assistência técnica, qualidade, menor depreciação. E faça seu investimento. Uma coisa é certa. Depois de dominar essas bichinhas, suas filmadoras serão aposentadas definitivamente.

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Postado em: DSLR

DICAS PARA SABER O QUE TRAZER DO EXTERIOR

Muitos leitores tem me perguntado sobre trazer equipamentos do exterior durante uma viagem. Se vale a pena, se não vai dar problemas com a alfandega, o que pode trazer, etc.
Primeiro é importante saber para onde você vai. Se for para a Europa, tome cuidado com o sistema de gravação das câmeras nestes países. Geralmente são padrões inadequados para o Brasil e você pode estar comprando um belo equipamento, porém não vai conseguir usar as imagens por aqui. Lá, os sistemas normalmente são o PAL, PAL-N, PAL-G e, além de terem todo o processamento diferente do brasileiro, a velocidade de gravação é diferente (no caso de câmeras com fitas).
Pra quem vai pro Japão, fique ligado apenas no idioma de menú do equipamento. Alguns só tem a opção do japonês simplificado. Leitura difícil. O padrão é o mesmo que usamos aqui, NTSC.
Já pra quem vai pra terra de Obama, só alegria! Padrão perfeito pra gente mas com um adendo. A maioria dos equipamentos adquiridos lá não tem garantia no Brasil. No caso da marca Sony, a companhia dividiu por regiões os seus modelos, e direciona as peças para cada uma delas, não disponibilizando um para outra área. Fique ligado nisso.


Vamos agora falar da maioria dos mimos tentadores que somos doidos pra trazer. smartphones, tablets, notebook, celulares. Nem todo telefone vendido lá funciona aqui. O aparelho tem que estar em configuração com padrão e frequencias homologadas no Brasil, que são GSM quadriband ou quad-band (GMS 850/900/1800/1900 MHz). Cuidado ainda com os que estão em promoções com operadoras de lá. Você pode não conseguir desbloquear aqui.


No caso de tablets, a coqueluche do momento, computadores e notebooks, atente para o sistema operacional. A regra da garantia é valido para esses aparelhos também. Marcas que não existem aqui pode ser dor de cabeça no futuro.


Impostos
Computadores e filmadoras estão enquadrados entre os produtos que ficam dentro do limite de US$ 500 para quem compra produtos no exterior. Passando deste valor, gera o imposto que é de 50% do excedido. Smartphones estão liberados. Tablets não. Neste caso as regras são diferentes de acordo com os recursos incluídos. Os que tem acesso a web, como o iPad recebem tributo. Os para leitura apenas (book), não são tributados.


Então o que posso trazer sem pagar tributos?
Um celular (incluindo Smartphone), um aparelho reprodutor de áudio/vídeo portátil, um pendrive, uma câmera fotográfica (com função de vídeo).
Além dos equipamentos citados acima, você ainda tem direito a isenção para bens trazidos em sua bagagem de mão, até o valor de US$ 500 quando voltar para o Brasil, aéreo ou marítimo.


Notebooks e filmadoras
Não estão incluídos na lista de "bondade" da Receita Federal, então se for fazer um trabalho lá fora com uma câmera daqui, ou você leva a Nota Fiscal, ou registra sua saída do Brasil através da DST - Declaração de Saída Temporária de Bens. Você pode pegar no site da Receita, preencher os dados do equipamento, como modelo e numero de série, e apresentá-la, junto com o equipamento, na Alfandega do aeroporto para receber o carimbo de fiscalização. Este documento não perde a validade, portanto sua câmera poderá sair e voltar quantas vezes quiser.


Fica a dica para você quando for dar um merecido "rolé" lá fora.

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Postado em: Impostos e tributos

ILUMINADOR LED W12 PRO 250w

Aos poucos a tecnologia dos light emitting diod, ou LED, estão invadindo de vez o mercado audiovisual, e com isso, temos encontrado excelentes preços em produtos que, até então, custavam acima dos mil reais. Recebi de Lucas Lapa um produto que me deixou satisfeitíssimo com o desempenho, custo e resultado final.

Apresento o iluminador a LED W12 Pro, que gera até uma potencia de até 250w em abertura máxima e sem os difusores. Um forte holofote que transforma sua câmera num tremendo "pau de luz".

São 12 super Leds de luz branca que resultam numa textura limpa e natural. Hoje, os mais potentes do mercado, que são o SONY e COMER, com 1800 lux, encontraram no W12 Pro um concorrente de peso. Por um custo extremamente baixo e gerando 1400 Lux, ele praticamente resolve problemas sérios de câmeras que precisam de claridade para filmar. Claro que, como sempre, esta receita não vale para as HD1000 e MC2000 da Sony. Seu formato Wide 16:9 enquadra toda a cena em câmeras com este aspect ratio. Outro ponto positivo durante meus testes, foi a ausência de flicker, uma leitura que as câmeras com CMOS fazem com alguns tipos de LED, e que produziam uns serrilhados e rastros nas imagens. Problema resolvido.

Este modelo adquirido possui recursos que só produtos muito caros tem: visualizador de carga da bateria, que deixa o profissional atento a finalização da bateria. O W12 ainda tem um dimmer onde pode-se regular a intensidade de luz, de 25% até a potência máxima. Vendido separadamente, pode-se usar uma fonte conversora para o iluminador ser alimentado por 110/220v. Ele aceita carga entre 6 a 16V. Ideal para quem quer colocar vários Leds no estúdio. Nas laterais o W12 tem encaixes para se colocar vários deles acoplados e se fazer um painel de iluminação de alta potência.

É uma variedade de fontes de energia que pode-se utilizar no W12. Ou 5 pilhas AA ou baterias Sony da série L, sem falar que até aqueles tijolinhos 12V podem ser adequados ao equipamento. Então, falta de energia não será problema.

Gostei muito do acabamento. Uma fina camada jateada que dá a sensação de um produto extremamente acabado, diferente dos tradicionais plásticos lisos.

Para equilibrar os tons de temperatura e expandir a luz, acompanham 2 filtros difusores (branco e âmbar 3200K) que podem ser usados separadamente ou simultaneamente. O que sua cena pedir.

A sapata que vem junto com o kit é um engate rápido para se colocar na filmadora ou DSLR. Retirando esta sapata, pode-se colocar o LED em um tripé e trabalhar com luz lateral, produzindo recortes incríveis.

Pelo valor do produto, justo e excelente, agora o videomaker e cinegrafista poderá comprai mais de uma peça. Pode-se investir facilmente em outras unidades e trabalhar com contra-pontos de luz, eliminando os terríveis spots de 1000w e as centenas de metros de fios em tomadas. Liberte-se!

Maiores informações e venda deste produto:

http://www.lucaslapa.com.br/

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Postado em: Iluminação de LED,iluminador

ADELE - AULA DE ENQUADRAMENTO, FOTOGRAFIA E CRIATIVIDADE

Quando se resolve estudar enquadramentos de cinema, os didáticos que vivem suas experiências de forma teórica, sempre oferecem a mesma explanação. E sem ousadia. Claro que não devemos descartar, jamais, a base de tudo. Devemos respeitar os limites do desconforto, que é o que causa uma imagem mal enquadrada.
Ja postei uma ampla matéria sobre o assunto, sempre colocando meu ponto de vista das cooisas que aprendi, vivenciei e que faço em minhas produções. Então comigo não é papo de teoria. Realizo na prática, todos os dias.
Leia: Enquadramento - Pecados Imperdoáveis

Para quem quer ter uma aula de enquadramentos, fotografia-arte e criatividade, não economize. Compre o DVD ou Blu Ray de Adele - At live in Royal Albert Hall, London.  Você não verá exclusivamente um show. Acompanhará as lições de arte da cinegrafia em cada take apresentado. E engana-se quem pense que só vai servir pra quem grava show. Nada disso!
Serva para tudo, incluindo casamentos e seus making of.

A produtora que gravou o show, XL Recordings de Nova Iorque juntamente com equipamentos da OnSight de Londres, tem em seu cast a nata de cinegrafistas e produtores dos Estados Unidos e de Londres. Uma equipe jovem e antenada nas tendências mais recentes do cinema mundial. Basta observar as cenas gravadas no show de Adele para se ver que o material apresentado nos brinda com todas as receitas básicas de enquadramento, com interferencias de quebra de regras, criatividade, angulos ousados e linguagem contemporânea.

No show em si, todas as perspectivas captadas nos remetem a uma linguagem que pode-se adequar perfeitamente, à filmagem de um casamento. Claro que se respeitando o numero de cameras no show, que são 16 no total. Mas vale a percepção da construção de cada enquadramento, ritmo de corte e valorização dos pontos de ouro.

Já no making of da cantora, um primor. Para aqueles que fazem muita gravação de making of de noiva, tá ali um punhado de lições práticas de como aproveitar cada segundo em um ambiente de 4 paredes, contendo maquiadores, pincéis, cadeiras, espelhos e sua cliente. O diretor de fotografia sabe como ninguém, aproveitar a receita de ter contra-luzes e reflexos a seu favor. Tanto no making of quanto no show, a leitura de foco é precisa, provocando o espectador a olhar realmente para o que o produtor do filme deseja.

Outro momento de pura inspiração e que nos alimenta de informação e aprendizado, é a condução de entrevistas, tanto dadas por Adele quanto as realizadas pelos seus fãs. Captação bem descolada, descompromissada e que, como resultado, dá um charme especial a edição. Foge-se do enquadramento tradicional e da gravação certinha que a reportagem televisiva nos mostra. O registro de Adele, ao mesmo tempo que nos mostra o comum, aquilo que a gente olha e diz: "eu faço isso", nos mostra outra forma de ver uma boa produção, com coisas que a gente olha e diz: "Nunca tive coragem de fazer isso".

Utilizando cameras ARRI ALEXA, tecnologia acima da última geração, os cinegrafistas puderam brincar bastante com a profundidade de campo em toda a produção. Claro que nós, humildes mortais, não temos ARRI, mas temos nossas DSLR que produzem o mesmo efeito de composição. Cabe aqui a avaliação pessoal de cada leitor. asisstir ao show de Adele e copiar literalmente toda videografia, ou ir além. Fazer a releitura deste trabalho e aplicar seu sentimento pessoal aos seus próximos trabalhos, usando apenas o trabalho alheio para lhe trazer inspiração, alimentar a criatividade e personalizar sua carreira.

Agora o show é seu!

Abaixo mais algumas cenas do Show de Adele pra você curtir. Mas não deixe de assistir ao show completo. É um curso rápido, barato, e de alto valor para seu conhecimento.

Referencias:

XL Recordings
OnSight

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Postado em: Adele Cantora,Dicas de filmagem,Enquadramento de imagem,Gravação de show

FELIZ NATAL - FELIZ 2012

Aos meus queridos leitores do Blog
Todos os dias deste ano que se encerra nos encontramos por aqui.
Trocando ideias, aprendendo, ensinando.
A cada minuto, caminhamos em direção ao nosso sucesso.
Neste período passamos a entender melhor que ontem, o nosso negócio.

Se olhar para trás, verá que deixou muita coisa transformada nesta nossa caminhada.
Estas marcas são, na verdade, uma conquista só sua, uma após a outra, que juntas, mostram que eu e você podemos ser melhores que ontem, como pessoas e profissionais.

Para superar os obstáculos da vida, coloque em sua mente uma meta, um objetivo, e siga em frente. Não tenha medo do futuro. Ele nos espera de braços abertos e é destinado a pessoas que acreditam que vencer nesta vida é muito mais que um sonho.
É a mais pura verdade!


Obrigado por ter confiado em mim. Eu sempre confiarei em você.


Feliz natal e um 2012 extraordinário para todos nós.
É o desejo do blog do Keko Sinclair pra você e toda sua família.
Que Deus nos abençoe!
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Postado em: Mensagem motivacional

NÃO DEIXE A OPORTUNIDADE PASSAR

Tive a honra de acompanhar um grande evento corporativo numa região de montanha, onde fiquei confortavelmente hospedado em uma suíte de frente para um dos visuais mais lindos do Espírito Santo: Pedra Azul.

Montei um mini estúdio naquele quarto. Numa varanda aconchegante, coloquei a câmera para gravar horas ininterruptas o passar de nuvens por aquela formação rochosa. Enquanto admirava aquele monumento natural, fiquei pensando num tema motivacional para meu blog. E deveria ser de alguma experiência pessoal, única, pois assim poderia passar com mais fidelidade a minha mensagem. Até que, finalmente, toda aquela paisagem me inspirou neste tema, que vou contar agora.

Você já recusou alguma oportunidade que surgiu em sua vida? Sentiu que o coração palpitou como se uma voz interior dissesse "vai!", e você não foi? É fácil dizer que isso não se aplica a você. Mas este chapéu cabe em nossas cabeças. Acontecem todos os dias.

Todo cinegrafista sonha em ter aquela imagem que pode mudar sua vida. Quer seja profissional, pessoal ou mesmo como referência de um fato. E estas oportunidades surgem como um flash de fotografia. Em segundos vem, e desaparecem.

A minha oportunidade veio, única, extraordinária, excepcional, de caráter mundial, e foi-se pelo ralo porque eu a deixei passar. Não foi tão rápida quanto um flash disparado. E neste caso foi pior ainda. Tive tempo maior de decidir, mas não acreditei em minha intuição. Meu relato já tem 14 anos, mas pulsa em minha mente como se fosse ontem.

Num de meus trabalhos internacionais, havia descido do ônibus e me dirigia para o hotel, a algumas quadras do ponto. Estava vindo da Disneylândia Paris com a câmera debaixo do braço, pois minha intenção era gravar o parque. Não sabia que não era permitido e, após um dia inteiro de diversão na casa do Mickey, voltava frustrado sem imagem alguma.

Passando próximo a ponte conhecida como L'alma, escutei um estouro imenso, que ecoou por toda aquela área. Foi um som de freada de carro e logo a seguir estilhaços de vidro. Em um ímpeto de jornalista, saquei a câmera no ombro e parti para o local do acidente. Mas hesitei logo em seguida, afinal de que valeria uma imagem de um acidente de carro em Paris? E aquele incomodo persistiu como se minha intuição sussurrasse ao meu ouvido, dizendo: "vai, vai, vai". E eu não fui.

Naquele momento, naquele local, morriam a princesa Lady Di e seu namorado Dodi Al Fayed, além do motorista do casal. Uma cena que pude, em seguida, ver a distância, em primeira mão, já cercado pela polícia francesa. E sem a possibilidade de fazer qualquer tipo de imagem. É importante destacar que não houve nenhum registro de imagem em vídeo daquele acidente. Apenas meia dúzia de fotos de alguns paparazzi que conseguiram fazer a distância, e mais outras tantas dos próprios policiais para produção de perícia. Estas estão disponíveis em vários sites na web. Nada mais. Eu seria o único cinegrafista com tal exclusividade.

A oportunidade veio, e deixei-a passar.

Agora se coloque em meu lugar. Você tem deixado oportunidades passarem por suas vidas sem agarrá-las ou aproveitá-las? Quantas já vieram e se foram? Quais delas mudariam o rumo de sua vida? Reescreveriam a sua história? Você acredita em sua intuição ou acha que isso é besteira?

Oportunidades são feitas para serem aproveitadas. Muitas são únicas, de encomenda para você. Mas vêm acompanhadas de dúvidas, dificuldades, névoas de desprezo, descrenças, medo. Eu a perdi e talvez não prove mais de um sabor destes. Outras vieram mais humildes e econômicas e não as desperdicei. Mas nada como a que joguei fora.

Quando chegar a sua vez, e espero que chegue, lembre-se de mim. Não como um azarado, um perdedor ou desperdiçador, mas como alguém que aprendeu, a duras penas, a ouvir a voz do coração. Oportunidades estão aí para serem tomadas e aproveitadas até a última gota. Nunca se esqueça que a vida por aqui é uma só, isso não é preview  nem making of. Pessoas que seguem a multidão somem bem no meio dela.

Não confunda oportunidade com oportunismo. Uma é prima da outra. Mas muito diferentes.

Fique atento. Quando a oportunidade vier, não a deixe passar!





Este foi o cenário que me inspirou a escrever esta matéria. Esta e muitas outras que estarão aqui no blog em breve!

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Postado em: Crônica do Keko

CARTÕES SDHC BARATOS, CAROS E FALSOS

Dois malucos, donos de loja de equipamentos fotográficos, resolveram colocar à prova três consagradas marcas de cartões SDHC. Colocaram o trio na berlinda, com testes de frio, pancada, esmagamento, água quente e até cozimento em forno de microondas.
Não pense que isso não pode acontecer. Conheço videomakers que já colocaram a calça pra lavar com um cartão contendo um casamento inteiro. Será que o casamento já estava meio "sujinho" ou era hora de "lavar roupa suja"?
Outro fato foi que um dos meus cinegrafistas morre de medo de tudo que é bicho que voa.
Exatamente na hora da troca do cartão, um besourinho se transformou em um monstro diante dele, fazendo dar um tapa no ar e arremessar nosso cartão no meio da pista de dança. E na hora do "funk adultério", com as mocinhas rodando o pé, embinando o bum bum...


Em ambos os casos, na lavagem da calça e no pisoteamento e sapatadas, os cartões sobreviveram. Mas será que o que você usa atualmente resistiria a um destes ataques?


O teste de tortura de cartões SDHC foi comandado por Jonathan Stankiewicz e Jordan Drake. As marcas violentadas foram a SANDISK EXTREME PRO, HOODMAN RAW STEEL e PANASONIC UHC. Todos classe 10 e de 16Gb.


Agora a pergunta que não quer calar. Quem será que sobreviveu?





Neste outro vídeo o autor espanhol nos mostra dois cartões Sandisk. Um original e outro falso e suas diferenças físicas. A marca Sandisk é um dos mais falsificados do mercado. Então desconfie de preços baixos demais.
Não há nada pior do que gravar um evento inteiro e depois não conseguir retirar os arquivos de dentro de um cartão.

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Postado em: Cartão de Memória,Cartões SDHC

NOVA CANON EOS C300 – AGORA É CINEMA DE VERDADE

Quando a gigante Nikon começou a se mexer para lançar um produto que retomasse o mercado DSLR, a Canon chega com a bomba atômica de 2012.

Saiu esta nota de imprensa da Canon Inc.

Canon Inc. e Canon EUA, Inc. levantou a cortina para apresentar sua mais nova câmera de cinema digital com lentes intercambiáveis. Tudo novo, que combina desempenho de imagem excepcional com excelente mobilidade e capacidade de expansão para atender às necessidades de produções exigentes da indústria cinematográfica. A câmera, que apresenta um super sensor CMOS recentemente desenvolvido de 35 mm, equivale aproximadamente 8,29 megapixels, estará disponível em dois modelos: a EOS C300 Digital Cinema Camera, equipada com uma lente EF mount para compatibilidade com a atual linha da Canon com lentes intercambiáveis EF para EOS single-lens reflex (SLR) e a nova EF Lens Cinema, e o EOS C300 PL Digital Cinema Camera, com uma lente PL de montagem para uso com lentes padrão da indústria PL.

Lentes: As grandes estrelas do cinema

A introdução da C300 EOS PL coincide com o lançamento do Sistema EOS Cinema, marcando a entrada da Canon para a indústria de produção digital de alta resolução. Um espaço até agora dominado pelas câmeras RED ONE de alto desempenho. O sistema de fotografia digital profissional abrange novas lentes, cinema digital e câmera digital SLR com diversas categorias de produtos.

Equipada com uma lente EF mount, a C300 EOS é equipada por um elenco de estrelas de lentes de alta performance EF, não só a ampla gama de lentes intercambiáveis ​​para câmeras EOS EF SLR que ganharam a confiança e respeito dos fotógrafos ao redor do mundo, mas também as lentes EF cinema no recém-anunciado Sistema EOS Cinema. Quando equipado com uma lente Canon EF, a correção da C300 de iluminação periférica corrige automaticamente a vinheta de acordo com características óticas de cada lente, e permite o controle da íris da câmera. As lentes Canon EF também permitem a gravação de metadados nos arquivos gerados, como o nome da lente utilizada, ajuste de abertura e velocidade do obturador.

Desempenho de Altíssima Resolução em Full-HD

A Canon EOS C300 PL com a recém-desenvolvida Super 35 milímetros com sensor CMOS incorpora cerca de 8,29 milhões de pixels efetivos e tem um tamanho de pixel que é maior do que as filmadoras profissionais convencionais, permitindo uma maior captação de luz, capacidades para maior sensibilidade e ruído reduzido. O sensor lê os sinais Full HD (1920 x 1080 pixels) de vídeo para cada uma das três cores primárias RGB, diminuindo a incidência de moiré durante a realização de alta resolução com 1000 linhas de TV horizontal.

Apoiado por um sinal de elevada velocidade de leitura, o sensor CMOS reduz skews do obturador de rolamento, um fenômeno predominante que acontece com sensores CMOS, em que objetos em movimento rápido podem parecer distorcidos na diagonal. Além disso, a poderosa combinação da Canon DIGIC DV com sensor de alta performance III e processador de imagem de alta precisão facilita o processamento de gama e gradação suave de expressão.

Além do MPEG-2 Full HD (MPEG2 422 @ HL compliant) de compressão, a EOS C300 PL emprega amostragem de cor 4:2:2 para o desempenho de alta resolução que minimiza o aparecimento de "jaggies" nas bordas de croma. Além disso, com uma taxa máxima de gravação de 50 Mbps, a câmera suporta a gravação de vídeo de alta qualidade.

Os formato de arquivo de gravação de áudio e vídeo adotam o padrão da indústria MXF (Material exchange Format), um formato de arquivo open source ideal para sistemas de edição não-linear. Gravando em cartões CF, a EOS C300PL incorpora alto custo de desempenho, além de incorporar dois slots para cartão CF, torna possível a gravação simultânea de dados de vídeo contínuo.

Pronto para a ação

Com um design de corpo compacto, a Canon EOS C300 PL proporciona excepcional operacionalidade, permitindo fotografar a partir de diversos pontos de vista que eram inacessíveis a todas as câmeras de cinema de grande porte, tais como perto do solo para alto impacto  de baixo ângulo, e ao lado de paredes. De acordo com as necessidades do local das filmagens, a câmera pode ser equipada com suportes de ombro, monitor de campo, além de oferecer uma variedade de terminais padrão industrial, incluindo saídas de vídeo HD / SD-SDI para a gravação externa de conteúdo de vídeo de alta. Quando se utiliza um transmissor WFT-E6B sem fio para digitais EOS SLR (vendidos separadamente), a EOS C300 PL pode ser controlada remotamente por meio de dispositivos comuns, tais como smartphones, Iphone ou computadores tablet.

A câmera é equipada com quatro botões de disparo posicionados em vários locais para satisfazer qualquer estilo de cinegrafista, e pode ser equipada com uma variedade de acessórios de outras indústrias, incluindo matebox, follow focus, monitores e gravadores de áudio. A unidade também realiza integração com sistemas de edição e oferece, em seu corpo estremamente robusto, resistência a poeira, gotas de chuva e sistema de refrigeração de aquecimento.

A nova câmera permite aos usuários ajustar a qualidade da imagem para coincidir com a de camcorders profissionais e outras câmeras digitais SLR, fazendo um par perfeito com as mais variadas marcas do mercado. Tem ainda o “Canon Gamma Log”, que permite uma qualidade de imagem plana, com contrastes e nitidez subjugadas pela liberdade máxima na pós-produção e edição de processamento. Além de taxas de quadro de 59.41i, 50i, 29.97P, 25P e 23.98P, a EOS C300 PL possui um modo de 24p, igualando a taxa de 24 quadros por segundo de câmeras de cinema para alta compatibilidade de produção de filmes-workflows.

Outras características incluem motion-speed (gravação rápida), possível através da captura de menos quadros por segundo para criar ação até 60x a velocidade normal. Em câmera lenta (slow-motion) até 1/2.5x tornou possível através da captura de mais frames por segundo. Taxas de quadros entre 1 e 60 frames por segundo (fps) podem ser ajustados em incrementos de 1 fps. Além disso, uma seleção de imagens personalizada permite aos usuários ajustar livremente qualidades de imagem para um maior controle sobre como o conteúdo ira aparecer.

Preços e disponibilidade

A Canon EOS C300 (EF) Cinema Digital estará disponível no final de janeiro de 2012 por um preço estimado em 35 mil reais. Para mais informações e para ver imagens de demonstração on-line dos novos produtos, visite: www.canoncinemaeos.com

Canon EOS C300 = Awesome from Jonathan Yi on Vimeo.

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Postado em: CANON EOS C300

AJUSTES MENU SONY NX5

EXPLICAÇÕES DE AJUSTES DA CAMERA NX5

GAIN SET: Use valores de 0 dB, 9 dB e 18 dB para o L, M e H, respectivamente. [Ajustes de ganho negativos até 21dB possuem muito ruído]
GAIN SMOOTH: OFF [Quando estiver ativado - ON - a mudança acontece devagar]
GAIN HYPER: OFF [Você pode definir um botão para este ajuste em vez de ir ao menu para ativar o ganho hyper. É útil se você tiver que tirar que gravar na escuridão quase total. A Imagem será extremamente ruim]
AGC LIMIT: OFF [Ganho automático é bom estar desabilitado. Se estiver usando, significa que a situação é extrema e com mudanças rápidas, e será limitada]
MINUS AGC: ON [Sempre me for gravar ao ar livre com sol brilhante, é muito útil]
IRIS RING ROTATE: NORMAL [Dessa forma você fará os ajustes de Iris pelo anel da lente]
WB PRESET: OUTDOOR [Você pode deixar assim para filmar cenas gerais. Ele pode ser ajustado com precisão. Alguns usuários gostam em MANU WB TEMP para ter melhor controle manual sobre o balanço de brancos, e alguns efeitos divertidos podem ser obtido aqui]
WB NÍVEL OUTDOOR: 0 [Ao ar livre ele gera cor neutra, e modo zero é o padrão. Mas pode ser facilmente ajustado durante as filmagens]
WB TEMP SET: 6500K [Você define o valor inicial padrão. Para o ajuste manual de temperatura de cor, MANU WB TEMP. Lembre-se: Quanto mais alto, mais quente, mais baixo, mais frio]
ATW SENS: INTELLIGENT [Se for usar balanço de branco automático, deixe assim]
SMOOTH WB: OFF [Se quiser mudar o equilíbrio do branco através da chave na lateral da câmera, ela muda instantaneamente]
AE SHIFT: OFF [Se estiver filmando no modo automático enquanto se move dentro e fora de uma área que constantemente muda de temperatura, você terá configurações adequadas à situação específica]
AE RESPOSTA: FAST [Se estiver usando exposição automática, poderá reagir o mais rápido possível às novas condições. Você também pode querer retardá-lo caso não goste de mudanças abruptas]

AUTO LIMIT IRIS: F11 [O bom é deixar como está, porque muitas vezes você vai filmar em ambientes com muita luz e deve estar preparado para lidar com superexposição. Tenha em mente que as aberturas muito pequenas de íris, por exemplo, f11, causa uma redução significativa na nitidez da imagem devido à difração, embora a profundidade de campo seja maior. Se você quiser manter sua imagem nítida ao máximo, defina o limite de auto íris para f5.6. Você pode manipular as imagens em situações brilhantes, usando o filtro de densidade neutra (ND) definido em 3]
FLICKER REDUZIR: ON [Quando for gravar com luzes fluorescentes e telas de computador, o recurso de flicker detecta automaticamente a vibração das imagens. Se sua câmera pode detectar automaticamente este e acabar com ele, melhor. Se você quer que a vibração seja como um efeito, desligue essa configuração.]
BACK LIGHT: OFF [. Se você quiser usar esse recurso, que ajuda a obter auto-exposição correta de motivos em contraluz, você deve definir um botão de atribuir a ligá-la em off]
DESTAQUE: OFF [. Se você quiser usar esse recurso, que ajuda a obter auto-exposição correta de iluminação concentrada, você deve definir um botão de atribuir a ligá-la em off]
STEADYSHOT: [Este recurso é interessante se você estiver gravando sem a câmera estar estabilizada, gravando em um carro em movimento ou algo que transmita vibração]
AF ASSIST: ON [Se você está em modo de foco automático e a câmera simplesmente não está se concentrando em um assunto óbvio (às vezes de forma irritante) você pode substituir o autofocus temporariamente e usar o foco manualmente girando o anel de foco. Se o assunto que você manualmente focar não está perto do centro do quadro ou não é óbvio, a câmera pode autofocar de volta ao assunto original "de forma errada". Se o ASSIST AF estiver em OFF o anel de foco não terá efeito quando a câmera estiver no modo de foco automático]
FOCUS MACRO: ON [Este ajuste permite que a câmera foque em assuntos perto demais. A sugestão é que ela fique desativada e que você apenas ative quando necessitar de gravar algo perto demais]
HANDLE ZOOM: 1 [Se você quiser  zoom em uma velocidade fixa, o 1é o valor mais lento possível]
ZOOM SPEED: OFF [A velocidade de zoom padrão é muito rápido, e a velocidade do zoom é muito barulhenta em mics internos. Se quiser utilizar o zoom muito rápido você pode manipular manualmente com o anel de zoom da lente.]
EXTENDER D.: OFF [Isto degrada a qualidade da imagem, então não arrisque fazer isso acidentalmente. Se o assunto estiver distante, ative, grave, e desative]
FADER: OFF [Você pode criar um fade ao final das gravações. Mas sugiro que faça isso na edição]
x.v. COR: OFF [Recurso intrigante. Prefirimos não comentar]
BARRA DE COR: OFF [Útil quando você está usando um monitor externo e quer configurá-lo. Ligue quando necessário.]
REC/SET OUT [Essa configuração é  para atender as filmagens com apresentação no display. Depende de qual tipo de saída que estiver usando. Nenhum padrão particular]
SET AUDIO
FORMATO DE ÁUDIO: LINEAR PCM [É a maior qualidade que o Dolby Digital, mas ocupa muito espaço e causa problemas quando transcodifica-se clipes para ProRes no Final Cut Pro, se você tiver a versão 7,02 ou anterior. Não há problemas de transcodificação de clipes para versões 7.03 ou mais]
LIMITE AUDIO: OFF [O limiter é usado em ambientes com som extremamente alto, como pistas de Dje som de trio elétrico]
HEADPHONE OUT: STEREO [Você pode manipular o som com ambos os canais ou apenas um].
SET MIC INT:
INT MIC SENS> NORMAL [Os microfones internos gravam barulho do mecanismo Steadyshot durante o manuseio]
WIND MIC INT> OFF [Recurso para eliminar o ruído de vento em gravações externas]
XLR SET: [Deixe tudo padrão. Melhor]
SET DISPLAY
ZEBRA: ON, 100 [Se você tem dificuldades de fazer foco ou observar a nitidez da imagem, use o sinal de zebra. Onde estiver mais nítido, é sinal que a imagem estará perfeita. Dica: use em 70%]
PEAKING: ON, AMARELO, ORIENTE [Extremamente útil a ajuda de foco. Amarela mais visível. Meio ambiente mais úteis em várias situações. Lembre-se de definir um botão para ser capaz de transformá-lo rapidamente em on/off]
MARKER: ON [Este marcador  de safe area, ou área visível, ajuda muito para você saber o que vai aparecer em cena quando a configuração da câmera está em 4:3]
FOCUS TYPE EXPANDIDO: TIPO 2 [. Eu prefiro o ajuste em B&W em foco ampliado, tornando mais fácil se concentrar e adicionar uma indicação visual de que você está em modo expandido no foco de exibição]
CAMERA DISPLAY DATA: ON [Mostra velocidade de íris, ganho e obturador constantemente no visor, mesmo quando em modo automático. Muito útil]
DISPLAY LEVEL AUDIO: ON [Mostra medidor de nível de áudio no visor. Vital para quase todo tipo de filmagem]
DISPLAY ZOOM: BAR [Quando se aciona o Zoom, um ícone mostra na tela o movimento da lente]
FOCUS DISPLAY: METER [Mostra a distância da câmera até o assunto focado. Excelente opção]
LCD BRIGHT: [Aumenta a luminosidade do LCD. Mas cuidado para não confundir com a imagem gravada]
COLOR LCD: [Deixe no meio. Se assemelha mais a imagem real da câmera]
LCD nível de iluminação: NORMAL [Economiza energia da bateria, mas o mais pode ser útil ao ar livre]
VF nível de iluminação: NORMAL [Você não quer forçar os olhos para olhar para as telas brilhantes desnecessariamente]
VF COR: ON [Escolha se você quer monitorar o que está filmando em P&B ou colorido]
VF PowerMode: ON [Esta opção mantém o visor ocular traseiro quando a tela LCD é aberta em vez de desligá-la automaticamente. Mesmo que ele usa mais energia, é muito útil para acessar rapidamente o visor traseiro sem ter que fechar a tela de LCD durante a filmagem]
RESTANTE: ON [Mostra o tempo que falta para encher o cartão ou HD externo]
GPS DISPLAY TIME: HORÁRIO LOCAL [Um recurso muito bom para registrar na imagem as coordenadas terrestres, além de hora e local onde a filmagem está sendo feita]
DISPLAY SAÍDA: PAINEL LCD [As configurações da câmera só aparecerão no LCD da câmera. Não mostram estes dados caso esteja fazendo uma transmissão simultânea]

OUTROS
SET CLOCK: [Ajuste da hora local. Mantenha atualizado]
SET AREA: [Mude sempre que você mudar para outro fuso horário]
DST SET / SUMMERTIME: [Somente relevantes para os países que têm horário de verão]
IDIOMA: [Óbvio]
REC DATA: OFF. [Use apenas se houver necessidade de deixar a data registrada nas imagens. Saiba que depois não será possível retirar se estiver gravado na imagem]
BEEP: OFF [Emite um bip ao pausar ou disparar a câmera. Questão de gosto]
REC LAMP [F]: OFF [Luz frontal de REC. Caso queira gravar sem ser percebido, desligue]
REC LAMP [R]: OFF [Luz trazeira de REC]
CONTROLE REMOTO: ON [Caso haja necessidade de operar a câmera remotamente]
TEMPO DE OPERAÇÃO: [Mostra o tempo de uso da câmera. Ninguém pode manipulá-lo. Então é confiável]

CALIBRAÇÃO: [Calibra o touchscreen do LCD. É bom ajustar de vez em quando]

Colaboração do Leitor Marco Reis

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